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BVLGARI KALEIDOS: DIE MACHT DER FARBE
Mehr als 300 Schmuckikonen, zeitgenössische chinesische Kunst und ein faszinierender Dialog zwischen Ost und West: Mit „Bvlgari Kaleidos“ wird Farbe in Shanghai zur großen Bühne.
Farbe ist bei Bvlgari mehr als Ästhetik – sie ist Signatur und universelle Sprache. Mit Bvlgari Kaleidos: Colors, Cultures and Crafts schlägt die römische Maison im Power Station of Art in Shanghai ein neues Kapitel auf. Vom 5. September bis 31. Oktober 2026 trifft ihre chromatische Welt auf chinesische Philosophie, Kunst und Kultur.
Mehr als 300 Meisterwerke – von High Jewelry über historische Kreationen der Bvlgari Heritage Collection bis zu privaten Leihgaben – erzählen von einer unverwechselbaren Farbsprache. Ergänzt wird die Schau durch Arbeiten der chinesischen Künstler Liang Manqi und Zhang Ding. Shanghai, Metropole zwischen futuristischer Energie und jahrtausendealtem Kulturerbe, wird zum Schauplatz dieses kulturellen Dialogs.
„Bei Bvlgari war Farbe stets eine universelle Sprache, die Grenzen, Kulturen und Zeiten überschreitet“, sagt Laura Burdese, CEO von Bvlgari. „In Shanghai tritt unsere chromatische Vision in einen Dialog mit Chinas reichem kulturellen Erbe und seiner künstlerischen Ausdruckskraft.“
Im Zentrum steht die Begegnung westlicher Farbtheorien – von Goethe bis Chevreul – mit dem chinesischen System der Fünf Elemente, Wu Xing. Farbe wird dabei zum physikalischen Phänomen ebenso wie zum kulturellen Code.
DIE AUSSTELLUNG
Bvlgari hat Farbe wie kaum ein anderes High-Jewelry-Haus zur Kunst erhoben. Leuchtende Edelsteine, starke Kontraste und kühne Kombinationen wurden zur Signatur der Maison.
Ein Sautoir von 1973 aus der Bvlgari Heritage Collection wird in Shanghai erstmals öffentlich gezeigt. Gold, Koralle, Onyx und Diamanten treffen auf ein graviertes Jademedaillon – eine elegante Reverenz an chinesische Kunsttraditionen und den Austausch zwischen Ost und West.
THE SCIENCE OF COLORS
widmet sich der Wahrnehmung von Farbe. Eine Goldkette mit Perlen, Rubinen, Saphiren, Smaragden und Diamanten von 1991 steht exemplarisch für Bvlgaris kraftvolle Chromatik. Ergänzt wird sie durch Kreationen mit Türkisen, Diamanten, Aquamarin, Amethysten und Rubinen.
COLOR SYMBOLISM
rückt die kulturelle Bedeutung von Farbe in den Mittelpunkt. Ausgehend vom Wu Xing wird sie zur Trägerin von Symbolik. Eine Goldkette mit Rubinen und Diamanten von 1993 steht für Vitalität und Prosperität – Attribute, die in China mit Rot verbunden werden. Wandelbare Platin-Ohrringe mit Naturperlen sowie eine Pferdekopf-Brosche aus Gold, Onyx, Rubin und Diamanten ergänzen das Spiel der Zeichen.
THE POWER OF LIGHT
feiert schließlich das Zusammenspiel von Licht, Material und Farbe. Eine opulente Goldkette mit farbintensiven Edelsteinen von 1991 entfaltet ein Kaleidoskop aus Reflexionen und Transparenzen. Ein Monete Tubogas-Armreif aus dreifarbigem Gold mit persischer Silbermünze sowie farbige Anhängerohrringe zeigen Bvlgaris meisterhaften Umgang mit Licht. Bedeutende High-Jewelry-Kreationen aus italienischen und chinesischen Privatsammlungen sind erstmals zu sehen. Für die Inszenierung arbeitet Bvlgari mit SANAA und dem italienischen Designstudio Formafantasma. Architektur, Licht und Materialität verbinden Schmuck, Kunst und Design zu einem immersiven Erlebnis.
CONTEMPORARY CHROMATIC EXPRESSION
Die chinesischen Künstler Liang Manqi und Zhang Ding erweitern die Ausstellung um zwei immersive Positionen.
Liang Manqi präsentiert Boundless Synesthesia, eine geometrisch-abstrakte Arbeit, in der sich Farbe über Wände, Böden und den Raum ausdehnt. Emotion, Natur und Alltag werden zu einer sinnlichen Farblandschaft.
Zhang Ding zeigt The Form of Light: Goldene Lichtpaneele tauchen den Raum in einen beinahe sakralen Schein, während transparente Glasköpfe mit edelsteinartigen Oberflächen die Beziehung des Menschen zum Licht reflektieren. Ein poetischer Abschluss zwischen Kunst und Farbe.
FOTOS: Bvlgari
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